35 év brit klubkultúrája egy fotókönyvben: megjelent Mark McNulty In Clubland című kötete

Több mint három évtized brit klubéletének történetét dolgozza fel Mark McNulty új fotókönyve, az In Clubland: 35 Summers of Love. A liverpooli fotós az 1990-es évek elejétől dokumentálta a brit elektronikus zenei szcénát, kamerájával pedig nemcsak a legendás klubokat, hanem azokat az embereket és helyszíneket is megörökítette, amelyek ritkán kerültek a zenei magazinok címlapjaira.

A kötet a brit rave- és klubkultúra egyik legfontosabb időszakát mutatja be. A liverpooli Cream és a manchesteri The Haçienda tánctereitől az ideiglenes szabadtéri bulikig számos olyan helyszín szerepel benne, amely hozzájárult az elektronikus tánczene országos népszerűségéhez. McNulty fényképei azonban nem egyszerűen a híres klubok történetét mesélik el: legalább akkora figyelmet fordítanak a közönségre, a szervezőkre és az éjszakai élet hétköznapi pillanataira.

A brit klubkultúra belülről, nem a színpad felől

Az In Clubland egyik legfontosabb sajátossága, hogy McNulty nem kívülállóként fényképezte a szcénát, hanem annak résztvevőjeként. Munkái között megtalálhatók a zsúfolt klubokban, sáros mezőkön és parkolókban rendezett bulikon készült felvételek is. Ezek a helyszínek gyakran távol álltak a professzionális rendezvényipar későbbi világától, mégis meghatározó szerepet játszottak a brit elektronikus zene fejlődésében.

A kilencvenes évek klubkultúrájában a helyszín sokszor másodlagos volt a közösségi élményhez képest. Egy elhagyatott ipari terület, egy ideiglenesen használatba vett épület vagy akár egy parkoló is alkalmas lehetett arra, hogy egyetlen éjszakára tánctérré változzon. A szervezés spontaneitása és a saját erőből létrehozott események világa a korszak egyik meghatározó jellemzője volt, amelyet McNulty képei személyes nézőpontból őriznek meg.

Tíz fénykép, tíz történet a brit klubélet múltjából

A könyv megjelenése alkalmából Daniel Dylan Wray tíz kiemelt felvételről beszélgetett McNultyval. A fotók között szerepel az 1990-es liverpooli Quadrant Park, amely a fotós számára meghatározó első találkozást jelentett a rave-kultúrával. Visszaemlékezése szerint korábban főként élőzenés klubokba járt, a Quadrant Parkban viszont először tapasztalta meg, milyen, amikor egy helyiség szinte minden négyzetmétere tánctérré változik.

A válogatásban olyan kevésbé ismert helyszínek is feltűnnek, mint a leicesteri Pandora's Box. McNulty egy DJ ismerősét kísérte el oda, és előzetesen szinte semmit sem tudott a rendezvényről. A képek számára éppen ezért fontosak: arra emlékeztetnek, hogy a brit klubkultúrát nem kizárólag a nagyvárosok legendás intézményei alakították. Szinte minden városnak megvoltak a maga meghatározó, mára részben elfeledett klubestjei.

A kötet 240 oldalon több mint 550 fényképet gyűjt össze. A képek között olyan előadók is megjelennek, mint a Daft Punk és a The Chemical Brothers, de a könyv legalább akkora figyelmet szentel az ismeretlen arcoknak. A dokumentált időszak az 1990-es évektől egészen Liverpool 2023-as Eurovíziós rendezvényeiig tart, így a klubkultúra több generációjának változásai is követhetők.

Egy kiállításból született meg a könyv ötlete

McNulty számára a 2022-ben, Walesben rendezett életmű-kiállítás hozta meg a felismerést, hogy klubfotói önálló kötetet érdemelnek. A tárlaton több száz fényképet mutatott be pályafutása különböző időszakaiból, köztük ismert zenészek portréit és koncertfelvételeket. A látogatók érdeklődését azonban különösen a régi rave-ekről és klubéjszakákról készült képek keltették fel.

A fotós számára meglepő volt, hogy az emberek mennyi személyes emléket kapcsoltak ezekhez a felvételekhez. Egy-egy régi tánctéri jelenet nemcsak a zenét vagy a helyszínt idézte fel bennük, hanem korábbi barátságokat, találkozásokat és életük meghatározó időszakait is.

Az archívum feldolgozása ugyanakkor komoly feladatnak bizonyult. McNulty több évtized alatt összegyűlt negatívjai és fényképei nem mindig voltak pontosan rendszerezve, így a válogatás során a helyszínek, dátumok és szereplők azonosítására is szükség volt.

A klubkultúra története nem ér véget a kilencvenes évekkel

Az In Clubland: 35 Summers of Love 2026. november 5-én jelent meg a Modern Sky gondozásában. A könyv két limitált változatban készült: a keménytáblás kiadásból 100 példány, az első puhafedeles változatból pedig 303 példány került forgalomba.

McNulty munkássága a könyvön kívül is új figyelmet kapott. Fotói szerepelnek a Tate Britain The 90s: Art and Fashioncímű kiállításán is, amely 2026 októberétől 2027 februárjáig látogatható.

Az In Clubland értékét elsősorban az adja, hogy olyan pillanatokat őriz meg, amelyekről gyakran kevés más képi dokumentum maradt fenn. A mai klubéletben szinte minden eseményről rengeteg telefonos felvétel készül, a kilencvenes években azonban jóval kevesebben vittek magukkal fényképezőgépet a tánctérre.

McNulty képei ezért nem csupán egy korszak hangulatát idézik fel. Azt is megmutatják, hogyan alakultak ki azok a közösségek és klubhagyományok, amelyekre a mai elektronikus zenei kultúra jelentős része épül.

Korábbi kapcsolódó OneMusic-cikkeink